Дога Евгений Ноты
Евгений Дога. Сортировать по: Названию Популярности.. Всего нот на сайте: 60209. Из них ноты песен: 3801. Ноты классики: 5230. Ноты джаза и блюза: 1294. Добро пожаловать в официальное сообщество композитора Евгения Доги. Ноты Евгения Доги.
Родился 1 марта 1937 года (в начале всенародного обрядового праздника «Мэрцишор») в селе Мокра Рыбницкого района, что на левом берегу Днестра, в живописной северо-восточной части Молдавии. Отец – Дога Дмитрий Федорович (1906 г. Мать – Дога Елизавета Никифоровна (1915 г. Супруга – Дога Наталья Павловна (1939 г. Рожд.), инженер. Дочь – Дога Виорика Евгеньевна (1966 г. Родное село Евгения Доги расположено в низине, посреди которой протекает маленькая безымянная речушка, а за холмом – знаменитые кодры, лес с огромными ветвистыми дубами, клёнами, ясенем, которые остались живой и восхитительной памятью, ибо это одно из самых первых открытий мира юной хрупкой души.
И кто знает, где начало творческого переосмысления этого первого соприкосновения с живой природой, которая способна всё время возрождаться, удивлять и приобщать к себе всё живое и разумное? А собственно, что такое разум!? Не есть ли это сама природа, неразгаданная и манительная? Слово «doga» по-латыни означает разновидность дуба или украшение на одежде знати. Маленький Женя любил ходить со сверстниками и собирать весной щавель для кухни, так как в послевоенные годы, голодные и холодные, это был основной продукт питания наряду с самыми разнообразными ягодами. Изредка попадались и шампиньоны, которые мать жарила в круглом чугунке на подсолнечном масле.
Запомнился и приехавший откуда-то оркестр народной музыки тараф, а также симфонический оркестр из Кишинева. С ним был казус. Сцена в старом сельском клубе была маленькой, да и сам клуб тоже был – одно название. Этот большой симфонический оркестр частично расположился на сцене. Но бóльшая его часть, в том числе огромные скрипки, – на улице. Потом Женя узнал, что это были вовсе не скрипки, а контрабасы.
Они что-то долго играли, и кто-то впереди им всё время угрожал палочкой. Было очень интересно, как можно было так долго играть, и чтобы никто не танцевал. Любопытные дети, крадучись, подходили и трогали руками эти скрипки, которые казались чем-то из другого мира. Этот «другой» мир только что окончившему сельскую семилетку Жене пришлось через некоторое время открыть для себя заново. Учился вначале в музыкальном училище в Кишиневе по классу виолончели (1951–1955), потом в консерватории (1955–1960, 1960–1965). Тайком что-то придумывал и записывал в нотную тетрадь. А однажды на репетиции оркестра Молдавского радио, где параллельно с учёбой работал Евгений (1957–1962), пришла его однокурсница Мария и предложила народную песню для завтрашнего концерта.
Дирижёр оркестра, бывший педагог по виолончели в музыкальном училище П.И. Бачинин (итальянец Pablo Baccini, ставший впоследствии Павлом Ивановичем Бачининым), предложил молодой певице спеть ещё вторую песню. Когда та заявила, что у неё больше ничего нет, виолончелист Евгений вдруг сказал, что у него есть песня. Дирижёр даже не удивился и очень тактично согласился принять завтра её в программу. Это был первый выход из «подполья» и первое выступление знаменитой впоследствии певицы Марии Биешу.
А далее уже трудно было определить, чему больше уделяет внимание новоиспечённый композитор: виолончели или композиции. Особенно занимали его партитуры. Он оркестровывал А. Хачатуряна, Д. Шостаковича, молдавских маститых композиторов и полупрофессионалов – молодому автору выпала огромная часть оркестровочной и обработочной работы.
Это была прекрасная школа оркестрового письма в сочетании с изучением теоретических трудов в новой для него сфере музыкального творчества. Карьере музыканта помешала беда – паралич левой руки, и уж тогда Евгений Дога окончательно решил профессионально заняться композицией. И вот снова 1-й курс консерватории. Проходит ещё 5 лет консерваторского обучения у профессора С. Кроме собственно сочинения и изучения теории музыки Евгений прошёл полный курс симфонического дирижирования.
А вот с вокалом всё было очень лаконично: сорок минут занятий и вердикт – природное безголосие. В 1963 году он пишет свой первый струнный квартет, потом, с интервалом в десять лет, – второй, третий, четвертый, пятый. Композитор собирался написать десять квартетов и пригласить всех на премьеру десятого. Однако после окончания обучения дипломированный композитор решил музыку больше не писать: писать так, как учили, не захотелось, а как хотелось, не умел, и два года понадобилось для того, чтобы, поискав себя в себе, можно было снова писать музыку, но уже совсем другую, ту, которую знают и почитают поныне. В период молчания появилось новое увлечение – теорией музыки, следствием чего явился выдержавший уже два издания учебник для студентов, которым Е.Д.
Дога преподавал. Вернули его к композиции и во многом определили путь композитора встречи с Эмилем Лотяну, Георге Водэ, Ионом Унгуряну. Он опять, уже в новом качестве, обратился к истокам народного мелоса, к основе музыки – мелодии.
До этого пришлось испробовать и додекафонию, и другие современные конструктивистские направления, которые явно не пришлись ему по душе. Его привлекала музыка, способная собрать много слушателей, и которая была бы, в тоже время, серьёзной и разной по жанру. Евгений говорил, что это утопическая идея, но отступать не стал. Самые большие концертные залы: Дворец съездов, ГЦКЗ «Россия», Колонный зал Дома союзов в Москве, зал «Октябрьский» в Ленинграде, дворец «Украина» в Киеве, дворец «National» в Кишинёве, Дворец имени Ленина в Ташкенте, залы в Минске, Новосибирске, Саратове, многие другие престижные концертные эстрады с большим количеством прекрасных певцов и музыкантов всегда были переполнены во время его концертов. А совсем недавно, во время авторского концерта в Киноцентре на Красной Пресне в Москве, при переполненном зале даже директора пришлось попросить освободить место. А три десятка человек, не сумевших приобрести билеты, согласились все два отделения слушать, стоя у стен.
Песня «Мой белый город», написанная в конце 1971 года на стихи В. Лазарева, на многие годы стала визитной карточкой молодого композитора наряду с уже известным оркестровым циклом «Ритмы города». Прочный успех пришёл с экрана, особенно после фильмов Эмиля Лотяну «Лаутары», «Табор уходит в небо», «Мой ласковый и нежный зверь», «Анна Павлова». Вальс из фильма «Мой ласковый и нежный зверь» вот уже более двадцати лет исполняется везде, где только можно, даже в переходах метро или во дворцах бракосочетания.
Евгений Дога Ноты Вальс
Дога много лет сотрудничает с режиссерами С. Самсоновым, Г. Натансоном, А. Панкратовым, А. Муратовым, А. Прошкиным, В. Дербеневым, В.
Евгений Дога Ноты Сонет
Криштофовичем, В. Мустафаевым и др.